domingo, 5 de noviembre de 2023

Fragmentos, último libro de la saga antifascista de Mara Mahía

Mara Mahía, Foto: ©Maria Rapela


Hace unos días terminé el tercer libro de la saga de Mara Mahía, una escritora española que vive en Berlín y a la que he tenido el placer de fotografiar para mi serie de artistas en Berlín. En los últimos años, Mara se ha dedicado contra viento y marea a escribir la llamada Saga antifascista, compuesta por los libros Secretos, La dueña del Plaza y Fragmentos, el último y más reciente, que salió al mercado en septiembre de 2023. Los tres libros han sido editados por la editorial Dieciséis.


Contextualización


Todos los libros se relacionan de alguna manera con la historia de una familia y de un pueblo gallego, desde los tiempos de la guerra civil (1936-1939) y la dictadura de Franco (1939-1975) hasta la actualidad. Los tres libros relatan cómo las distintas generaciones de personajes han tenido que lidiar con esa historia fascista, tan reciente y tan poco resuelta.  Según datos del Ministerio de Justicia Español en 2011, hay más de 4000 fosas comunes y más de 100 000 desaparecidos que no fueron enterrados según marca la tradición ni han sido identificados. El Estado no ayuda mucho a los familiares en esta labor de identificación. Este período de terror de Estado sigue siendo un tema tabú en una sociedad polarizada. Las nuevas generaciones son las encargadas de desempolvar una historia de la que son herederas y de la que hay más preguntas que respuestas. De eso habla Mara en su serie antifascista: se hace cargo de un pasado común a toda una sociedad que vive entre secretos y silencios, que no quiere hablar directamente de lo que ha pasado, porque aún no sabe qué hacer con todo aquello. 


Con Secretos, descubrimos el contexto familiar y el del personaje de la narradora, que vive en Nueva York. Sabemos que hay una niña que murió en la familia, que fue enterrada en una fosa común, pero de la que nadie habla claramente. Hay muchos secretos en la familia y nadie habla abiertamente de lo que pasó.  También sabemos que hay una tía de la narradora, la tía Leonor, que se fue a Nueva York y de la que nunca más se supo nada.



Con La dueña del Plaza, tenemos una perspectiva del siglo XX desde la mirada de Rosalinda Mur Rodríguez, la barista del pueblo y centro de reuniones de todos los bandos. Desde ese lugar, Rosalinda observa y nos cuenta su relato: los personajes e historias insólitas de un pueblo que son el reflejo de lo que también ocurría en muchos lugares de España. En este libro también descubrimos que las cartas de la tía Leonor habían sido recibidas, pero que nunca más se supo de ella. Se la borró de la faz de la tierra y de la historia de la familia.


Portada del libro fragmentos,
Maria Mahía, Editorial Dieci6


Fragmentos


Con el tercer libro, Fragmentos, del que quiero hablar aquí y que es el que más me ha gustado de los tres, habla desde un presente más contemporáneo, menos centrado en la historia fascista española y más en la de la narradora que vive en Nueva York, que busca los rastros de su tía Leonor, los lugares en los que trabajó, por donde se movió, encontrando a su paso pocos recursos o pistas para llegar a ella. 


Su pecado había sido enamorarse y quedar embarazada con 15 o 16 años de uno de los hijos de las familias más fascistas del pueblo. La razón de sacarla del pueblo y de España era una cuestión de vida o muerte, hasta el punto de borrarla completamente de la memoria de la familia.  Pero la narradora no se rinde y quiere investigar todos esos secretos familiares y sociales de los que nadie quiere hablar.


A su vez, la narradora nos cuenta sobre su vida en la gran ciudad, sus aventuras amorosas lesbianas y el enamoramiento con una mujer que le robaría el corazón (alerta spoiler), pero que luego el atentado de las torres gemelas le arrebataría.


De esa manera, también nos vemos inmersas en una historia de amor quebrantada por un hecho histórico reciente (el 11 de septiembre de 2001), por el cúmulo de acontecimientos que hace que todo salga mal en un día en el que todo podría haber salido bien. Para quienes vimos esas imágenes en directo desde la televisión, el relato de Mara Mahía, que vivió estos acontecimientos que paralizaron al mundo en directo, es sin duda alguna uno de los puntos fuertes, y se nota la investigación y la labor periodística de la autora, así como su capacidad para adentrarnos en uno de los episodios más espeluznantes de los Estados Unidos en las últimas décadas.


También, como parte de la investigación que lleva la narradora en busca de su tía Leonor, desaparecida en Nueva York, nos hace finalmente leer algunas de las cartas de la tía y también nos hace viajar en el tiempo al mundo de una de las mejores amigas de su tía, una irlandesa que llegó más o menos en la misma época en busca de un hijo que le raptaron las hermanas magdalenas, conocidas por las horribles condiciones en las que tenían a mujeres jóvenes, para quienes su pecado era haber quedado embarazadas en una sociedad ultra-católica y conservadora, y donde era mejor extirpar y alejar a la pecadora y encerrarlas con las Magdalenas, donde eran tratadas como esclavas, explotadas laboralmente y excluidas de prácticamente todos sus derechos. Además de eso, vendían y comerciaban con los hijos de estas pobres jóvenes mujeres.


Recomiendo el tercer libro, que se puede leer de forma independiente muy bien, aunque para entender mejor la historia y el contexto quizás valga la pena leer los dos primeros.


domingo, 22 de octubre de 2023

Arte impresionista francés en Alemania: El Museo Barberini de Potsdam

 

Fachada Museo Barberini, Potsdam Foto: ©Maria Rapela

El Museo Barberini, ubicado en la ciudad de Potsdam, a 30-40 minutos en tren desde Berlín, es uno de los museos con colecciones privadas de arte más visitados de Alemania. Las puertas del museo abrieron al público en el 2017, después de la remodelación completa del edificio. 


La colección de obras impresionistas es una de las más completas en cuanto a paisajismo se refiere. Aquí se encuentran obras de más de 20 artistas impresionistas, como Camille Pissarro, Claude Monet, Renoir, Seurat, Vincent Van Gogh, Berthe Morisot, Gustave Caillebotte, Paul Signac, Sisley y Maurice Vlaminck. Con 38 pinturas de Claude Monet, este museo tiene la mayor concentración de obras de Claude Monet fuera de Francia, lo que hace de este museo un lugar particularmente apreciado para los amantes de la pintura francesa impresionista y los movimientos relacionados como el puntillismo, el fauvismo y el neoimpresionismo.


Paul Signac, Puerto al atardecer,
Museo Barberini, Potsdam Foto ©Maria Rapela


La colección Hasso Plattner


La colección pertenece al fundador de la mundialmente conocida empresa de tecnología e IT, SAP. Hasso Plattner, quien nació en Berlín en 1944, fundó muchos años después la empresa SAP con la que conquistaría el mundo de la tecnología. Mucho después fundaría la Fundación Hasso Plattner, con la cual remodelaría el palacio Barberini de Potsdam para dar un lugar a su colección de arte y posicionar a la ciudad de Potsdam en la escena mundial del arte.


Visitantes frente a cuadro de Gustave Caillebote,
Museo Barberini, Potsdam Foto: ©Maria Rapela


El Museo Barberini


El también llamado palacio Barberini fue construido entre 1771 y 1772 por encargo del rey prusiano Federico II, tomando como modelo e inspiración el Palacio Barberini de Roma. Ubicado en la calle Humboldtstr. 5/6 frente al antiguo mercado y la iglesia Nikolaikirche, el palacio fue prácticamente destruido durante la segunda guerra mundial. Durante muchos años el lugar funcionó como un parqueo de autos. Entre 1992-2006 se ubicó allí el teatro Hans-Otto Theaters, inicialmente como una infraestructura provisional. En el 2006 inauguraron su propio teatro en otro sector de Potsdam.




Un trabajo de Pierre Bonnard, Museo Barberini Potsdam,
Foto: ©Maria Rapela

Ubicación Museo Barberini en Potsdam


El museo está ubicado muy cerca de la estación central de tren en la calle Humboldtstr. 5/6. A pie son alrededor de 5-10 minutos desde la estación central de Potsdam, lo que la hace ser de muy fácil acceso para quienes llegan desde Berlín.


Compra aquí tu entrada digital al Museo Barberini y evita las colas.




¿Cómo llegar a Potsdam desde Berlín?


Si googleas BVG, podrás comprobar los horarios de trenes que hacen el recorrido entre Berlín y Potsdam. Recomiendo que busques las conexiones que dicen RE, que son los trenes regionales y que suelen hacer el trayecto en alrededor de 30-40 minutos. Los trenes de cercanías llamados S-Bahn, tardan en cambio alrededor de 1 hora. Pero eso depende también de tu ubicación en Berlín. Si compras los tiquetes en las máquinas expendedoras en las estaciones, no te olvides de comprar billetes que digan ABC, ya que Potsdam está en zona C y si te compras solo zona AB (Berlín centro) y te llegan a controlar, te podrían poner una multa.


Si quieres comprar los tiquetes de tren entre Berlín y Potsdam digitales de y manera online, puedes hacerlo en la página de la Deutsche Bahn, pinchando [aquí].


Escribe Berlín-Potsdam en el buscador, luego pincha en continuar, y te aparecerán varias opciones. Para viajes normales dice: “Einzelfahrausweis Regeltarif” y cuesta 4 euros (octubre 2023), valen solo para un viaje de ida y solo lo puedes comprar online descargando la aplicación de la DB. Si harás más viajes durante el día, quizás te sirva el billete de 24 horas, que dice: 24-Stunden-Karte Regeltarif, que cuesta 10,70€ (octubre 2023) ese lo podrás descargar en PDF a tu teléfono.





Fuentes:

Página web oficial del Museo Barberini
Wikipedia

martes, 4 de abril de 2023

El Museo Palais Populaire en Berlín




Vista del Palais Populaire con
campo de narcisos Foto ©Maria Rapela

Hace unos días estuve en el Palais Populaire para el día de los Museos. (El 1er domingo de cada mes, la mayoría de los museos de Berlín son gratuitos). La exposición que había era la del artista británico Isaac Julien con su película e instalación Playtime (2013). De una hora de duración, la película reflexiona sobre los juegos de poder, la especulación en los mercados y en el mundo del arte tras la crisis financiera del 2011. Los temas, actuales hoy en día, hablan sobre el capitalismo, la desigualdad y las crisis financieras. Esta exposición estará hasta el 10 de julio 2023.

Vista de una de las salas, con la muestra
 de Isaac Julien ©Maria Rapela


Del 19 de abril 2023 hasta el 11 de marzo 2024 estará también la exposición The Struggle of Memory – Una colección de la Deutsche Bank dedicada principalmente a artistas africanos, entre otros se podrán obras de: Sammy Baloji, Yto Barrada, Mohamed Camara, Samuel Fosso, Anawana Haloba, Lubaina Himid, Lebohang Kganye, Wangechi Mutu, Paulo Nazareth, Toyin Ojih Odutola, Zhora Opoku, Jo Ractliffe, Berni Searle, Dineo Seshee Bopape, Mikhael Subotzky, Kara Walker, Alberta Whittle, y Hoy Cheong Wong.


Vista de la muestra
 de Isaac Julien Foto ©Maria Rapela


El Museo dedicado a las artes y la cultura está ubicado en el centro histórico de Berlín. Antiguamente, era el palacio de las princesas de Prusia, durante la segunda guerra mundial el palacio fue completamente destruido y las ruinas que quedaron fueron demolidas. En 1963 se realizó la reconstrucción del edificio para convertirse en el café de la ópera, lugar de encuentro durante la República Democrática de Alemania. En el 2012 cerró sus puertas para una remodelación que terminó en el 2017. Desde entonces se ha convertido en un nuevo espacio para las artes en el corazón de Berlín.


Detalle de la muestra, fotograma de la película Playtime
 de Isaac Julien Foto ©Maria Rapela



El Palais Populaire está al lado de la Staatsoper, frente Maxim Gorki Theater y diagonal a la Universidad Humboldt en el Bulevar Unter den Linden. Las instalaciones son realmente muy bonitas y modernas. Actualmente, es la Deutche Bank quien alquila el inmueble para presentar las colecciones de arte del banco, así como exposiciones de invitados. Una vez al año, presentan también la exposición del artista del año. Vale la pena la visita.


lunes, 3 de abril de 2023

Todo lo que debes saber sobre el tiquete de 49 € en Alemania

Copyright: Deutsche Bahn AG
/ Max Lautenschläger

A partir del 3 de abril 2023, iniciará la venta del tiquete que revolucionará la vida de muchas personas en Alemania. El tiquete de 49€ incluirá el uso de todos los medios de transporte públicos de cercanías de Alemania, ya sea dentro de las ciudades (metro, tranvías, buses públicos, Sbahn), así como los transportes regionales de la Deutsche Bahn. No incluye los trenes rápidos ICE, ni los trenes de Flixtrain. El tiquete incluye únicamente el uso de transportes en 2.ª clase. Si quieres viajar en primera clase deberás infórmarte para pagar la diferencia. El uso de este tiquete entrará en vigencia a partir del 1 de mayo.


Para que te hagas una idea de la dimensión de lo que esto significa, hasta entonces un tiquete de transporte mensual en Berlín rondaba los 86 € (si lo comprabas por separado) y 63,42 € si se hacía el abono anual. Con este tiquete (que incluía solo las zonas AB) se podía viajar solamente dentro de Berlín. 

Después del famoso tiquete de 9 € que se puso a prueba el verano pasado, con el objetivo de ayudar a la población con el encarecimiento de la vida tras el inicio de la guerra en Ucrania, la realidad superó las expectativas. 



La gente viajó como nunca por toda Alemania, muchas personas dejaron sus autos estacionados y prefirieron subirse a los trenes. Quienes nunca viajaban fuera de las ciudades, lo hicieron por primera vez en mucho tiempo. La reducción de gases e hidrocarburos se redujo de manera significativa. La gente quería más. El tiquete de 49€ es el primer experimento de su tipo y ya se verá como funciona, si la población responde y si se hacen algunas rebajas para estudiantes y pensionados/as.

Copyright: Deutsche Bahn AG /
Christian Bedeschinski
No es que los trenes en Alemania fueran muy caros, pero tampoco eran tan baratos. Mucha gente que necesitaba viajar largas distancias, prefería hacerlo por otros medios.

Quizás esto no vaya a cambiar demasiado para los turistas que vienen por unos días, porque este tiquete se aplica únicamente para aquellas personas que se suscriban a un plan anual de transporte. Para esto se requiere de una cuenta de banco y aceptar el método de cobro Lastschrift (este método es un pago automatizado entre bancos, sin el uso de tarjetas o intermediarios y aceptas que te cobren mes a mes el monto de tu cuenta de banco. Ese método solo funciona en bancos alemanes y europeos que conforman el sistema SEPA).


Supongo que esta tarifa está enfocada en los residentes y que para el turismo hay otras muchas tarifas convenientes con trenes o buses como Flixbus. Pero es posible que si algún amigo/a local te abre una suscripción con su cuenta de banco, no haya problema, pero no puedo asegurarlo.

Hay que saber, que también es posible pausar al contrato y volverlo a activar sin restricciones de tiempo mínimo, todo esto si lo haces antes del día 10 de cada mes. Es decir, que si vienes a Alemania por 1 o 2 meses desde cualquier país europeo, te conviene suscribirte y acordarte de renunciar al contrato antes de irte, todo eso lo podrás hacer de manera online.


Opciones de tiquetes de tren para turistas

Otros detalles del tiquete de 49€


Niños menores de 6 años pueden viajar gratis, pero a partir de los 6 años deberán tener sus respectivos tiquetes. Para estudiantes de momento no hay un tiquete semejante, pero está en discusión analizar las opciones.

Otro aspecto que cambia, (al menos en Berlín), es que antes con un abono anual se podía llevar a una persona adicional a partir de las 20:00 horas y los fines de semana. Con el nuevo tiquete, no se podrá llevar a ninguna persona adicional, ni tampoco incluye el transporte de mascotas, ni bicicletas. Habrá que adquirir tiquetes adicionales para personas, mascotas y/o bicicletas. El tiquete será intransferible, electrónico (desde tu teléfono) y llevará el nombre y tu apellido. En cualquier control del tiquete dentro de los trenes se te pedirá un documento de identificación.

Si ya tienes una suscripción con alguna empresa de transporte local, recibirás un correo para hacer el cambio de tarifa. En el caso de la BVG, tendrás tiempo de hacer el cambio hasta el 10 de abri, sino se te pasará automáticamente al cobro anterior de 63€ en vez de 29€ (tarifa especial auspiciada por el estado por tiempo limitado). Si lo haces online, debes renunciar (Kündigung) a tu contrato y seleccionar que la razón de tu renuncia es por el Deutschlandticket. (Ellos mismos te lo ponen como opción).

Cómo cambiar la tarifa de la BVG Berlín al Deutschlandticket de 49€

Tienes que seleccionar Kündingung y Wechsel zum Deutschlandticket


No podrás comprar el tiquete en los expendedores automáticos de las estaciones, solamente en ventanillas de atención al cliente de las empresas locales de transporte o de la Deutsche Bahn, en las apps de la empresas de transportes locales y/o de la DB o de manera online en el siguiente enlace (logo de Deutsche Bahn):





Aquí deberás rellenar tus datos, seleccionar el período en el que quieres tener el tiquete (anual) si bien después desees cancelar la suscripción.

Haz clic en la página de la Deutsche Bahn


En el Menú de la Deutsche Bank ve a Tickets und Angebote, luego haz clic en Deutschland Ticket.




Elige a partir de cuando quieres registrarte. Sólo es posible a partir del 1 de Mayo 2023.


Aquí puedes elegir la opción de pago mensual, o anual. 
Aquí dicen las condiciones y que el cobro solo se realizará por Lastschrift, que significa que te lo sacan mes a mes de tu cuenta. El tiquete será electrónico y lo podrás validar desde tu teléfono.




Si aún to te has registrado, ve donde dice Neu hier y crea tu cuenta de usuario.


Espero que te sirvan las informaciones que te he dado y cualquier cosa déjame un comentario.


sábado, 1 de abril de 2023

Sam Hsieh, el arte de la domar el cuerpo hasta límites inhumanos

Documentación fotográfica de
One year Performance
 de Sam Hsieh

Ayer pude asistir a la charla con el artista taiwanés Tehching Hsieh (Artísticamente conocido como: Sam Hsieh) en el museo de la Nueva Galería Nacional de Arte de Berlín.

Esta es su primera exposición en un museo en Alemania y el artista presentó personalmente sus más importantes proyectos performativos, que solían durar 1 año o más. 

Durante la charla, Sam Hsieh contó que él dejó su tierra en un barco mercante y llegó como polizón a los Estados Unidos, donde vivió 14 años sin papeles y sin regularizar su situación migratoria. Tras varios años de trabajar lavando platos y otros trabajos, de verse encerrado en una vida rutinaria, de alta exigencia, de venta del tiempo y de la fuerza de trabajo, se sintió en un camino sin salida.

La sensación de llevar una vida tan rutinaria del trabajo a la casa, lo inspiraron a realizar sus performances basadas en el tiempo, la repetición, la autoexigencia, el encierro y la autorregulación.

Con estas pruebas crueles consigo mismo, Sam Hsieh nos habla del arte como forma de jugar con el cuerpo y el tiempo. Es preferible autodomar el cuerpo a que sea la sociedad quien nos dome con sus reglas, horarios y división del tiempo. Sam se impuso límites absurdos, que rayan con lo inhumano. No hablar, no tocarse, no dormir, no refugiarse en ningún lugar que tenga techo durante un año y vivir en la calle.

Cartel de la Performance one year
 performance  ©Maria Rapela

Castigo autoimpuesto, compromiso consigo mismo, cumplir sus premisas para superar lo imposible. Su fuerza de voluntad, su vida y su tiempo puesta a disposición del arte (cual sacrificio). Sam Hsieh documentó sus obras y con sus actor nos lleva a reflexionar sobre los límites de nuestra naturaleza humana y sobre a quien damos, entregamos nuestro tiempo.

Uno de sus performances trataba sobre el encierro y el silencio. Sam se autorrecluyó en una celda, en una habitación, durante 1 año, sin hablar con nadie, solo le podían pasar comida. Cada tanto, el público podía entrar a visitarlo en su celda.

En otra performance, el artista firmó un documento en el que se comprometía a chequear una tarjeta, como en una fábrica, 1 vez cada hora, 24 horas del día, durante 365 años al año. 

En otro performance estuvo amarrado con una cuerda junto con la artista Linda Montano. Tuvieron que compartir espacio e intimidad a una distancia de alrededor metro y medio durante un año, pero no debían tocarse. Lo único permitido era hablar, eso si grabaron muchas horas de conversaciones.

Algunas de las características de sus performances era cortarse el cabello a ras al inicio de la performance, para registrar los cambios que ocurren en el cuerpo en el transcurso de un año. 

Klaus Biesenbach conversando
con Sam Hsieh ©Maria Rapela

Primero habló de sus más importantes performances y luego conversó con el director del Museo, Klaus Biesenbach, quien fungió como director del MOCA de los Ángeles y como jefe de curaduría del MOMA de Nueva York, también fundador de KW Berlín y de la bienal de Berlín.

En la exposición en el Museo Nueva Galería Nacional de Berlín se muestra la documentación de la performance One Year Performance 1980–1981 (Time Clock Piece) en la cual filmó 1 hora al día y estará abierta al público hasta el 30 de julio 2023.

Hoy en día Sam no ''produce'' más arte, trabaja en el sector de la construcción y entre otras cosas se negó a vender su obra al MOMA de Nueva York, por cuestión de principios.

El horario de apertura es:

Lunes cerrado 

Martes 10:00 a 18:00 horas

Miércoles 10:00 a 18:00 horas

Jueves 10:00 a 20:00 horas

Viernes 10:00 a 18:00 horas

Sábado 10:00 a 18:00 horas

Domingo 10:00 a 18:00 horas

La entrada es gratuita todos los jueves entre las 16:00 y las 20:00 horas.

Puedes comprar el tiquete aquí para evitar filas

Estreno mundial en la Berlinale: Memorias de un cuerpo que arde, de Antonella Sudasassi Furniss

Poster de la película, Memorias de un cuerpo que arde de Antonella Sudasassi Furniss   Ayer por la noche, en el contexto de la Berlinale y e...